odey
19/10/2009, 17:08
Regreso al Futuro I
- El estacionamiento donde prueban el DeLorean por primera vez es de un shopping llamado "Twin Pines Mall" (Shopping de los pinos gemelos), pero cuando al final Marty regresa a 1985 y va corriendo a salvar a Doc el lugar se llama "Lone Pine Mall" (Shopping del pino solitario). Esto se debe a que cuando Marty recién llega a 1955 y se escapa de la granja del viejo Peabody, pisa uno de los pinos que estaba injertando en la zona (como había dicho doc antes de que lo mataran). Entonces el pino que Marty pisó era uno de los dos por los cuales el shopping obtuvo su nombre.
- El hombre que maneja la camioneta de la cual Marty se agarra para ir a la escuela (a la que finalmente llaga tarde y Mr. Strickland le da una detención) es Steven Spielberg! (con una gorrita verde).
- En otra parte cortada Doc de 1955 encuentra la valija que el Doc de 1985 había dejado en el auto con cosas de 1985 como su ropa interior un secador de pelo y una "Playboy" para su el viaje que iba a hacer al futuro antes de que lo mataran.
- El vagabundo que está tirado en el banco de la plaza de Hill Valley en 1985 la noche que Marty regresa es el alcalde de Hill Valley de 1955 Red Thomas.
- El actor que hacía de George McFly (Christopher Glover fue reemplazado por Jeffrey Weissman porque parece que Glover tuvo un ataque mental/emocional.
- En uno de los primeros borradores de la película, Hill Valley se llamaba "Elmdale" y Marty era un falsificador de videos y el lugar donde se reúnen para ver al DeLorean por primera vez se llamaba "Three Pines Mall" (Shopping de los 3 pinos) y no "Twin Pines Mall" (Shopping de los pinos mellizos)
- Antes de Michael J. Fox el actor que iba a hacer de Marty McFly era Eric Sholtz pero fue despedido.
- La parte 1 de Volver al Futuro se estrenó en EE UU el 3 de Julio de 1985. La 2° parte se estrenó en EE UU el 22 de Noviembre de 1989 y la 3° parte el 25 de Mayo de 1990 en EE UU y Canadá.
- El set de producción de Hill Valley fue quemado intencionalmente por un guardia de seguridad, y el set de Hill Valley de 1885 se incendió a causa de... un rayo.
- En la película tres al levantarse de la cama en la granja de sus tatarabuelos lo primero que hace Marty es fijarse si tiene los pantalones puestos, recordando la escena similar en la película 1 cuando Lorraine le quita sus pantalones.
- El hijo de Peabody se llama Sherman y los nombres de ambos fueron sacados de un chico y su perro que viajaban en el tiempo en una película de 1961 llamada "Bullwinckle Show".
- Los músicos que tocan en la fiesta de Hill Valley en 1885 es el famoso grupo ZZ Top.
- El café donde Marty entra para usar el teléfono cuando llega por primera vez al Hill Valley de 1955 se llama Lou\'s, este café en 1985 será una escuela de aeróbic con el mismo nombre. Y en el año 2015 se llamará Café \'80, refiriendoce a un café de los años 80.
- La familia de Lorraine en 1955 era Milton, Sally, Toby and Joey Baines.
- El programa que mira la familia de Lorraine y Marty mientras cenan se llama "The Honeymooners", pero el episodio que ellos miran no salió al aire hasta Diciembre de 1955, además se vio a las 8:30 pm de Nueva York, lo que significa que en California (donde queda Hill Valley) se vio a las 5:30, lo que significa que es imposible que lo vean mientras cenan (a menos que cenen a esa hora y que en Hill Valley el sol se ponga a las 5 de la tarde.
- En la casa de Doc de 1955, Doc escucha decir a su par de 1985 que para hacer que el DeLorean viaje por el tiempo hace falta una descarga de 1,21 jigowatts, luego Doc exclama que es imposible producir una descarga eléctrica de 1,21jigowatts a lo que Marty pregunta ¿Que diablos es un jigowatts?, la pregunta esta no es tan ignorante después de todo, ya que la palabra jigowatts no existe, en realidad se escribe gigawatts, pero los que escribieron los diálogos (Bob Gale y Robert Zemeckis) la escribieron así y así se pronuncia en todo el tiempo.
- Cuando Marty va a la casa de George McFly de noche, vestido con su traje antirradiación diciendo que era un tal Darth Vader del planeta "Vulcano" (haciendo honor a Star Wars y Star Treck) para convencerlo de que invitara a Lorraine a ir al baile de la escuela ("The enchantment under the sea" ó "El encantamiento bajo el baile en el mar" lleva un secador de pelo en el cinturón que sacó de la valija que Doc puso en 1985 en el DeLorean para su viaje al futuro antes de que lo mataran. En esta parte también hay otra parte cortada, que es cuando Marty para dormir de vuelta a George (lo había despertado con el sonido de la guitarra de Van Halen que tocó especialmente para la película) le pone en la cara un pañuelo con cloroformo, y es por eso que al día siguiente, cuando Marty le pregunta qué estuvo haciendo el le responde "Me quedé dormido".
- En la novelización de la película, Marty prende la alarma contra incendios del colegio con un papel y una lupa para escapar de la detención que le había puesto Mr. Strickland por llegar tarde y así llegar a tiempo a la batalla de las bandas.
- La canción que Marty y su banda (los "Pinheads" empiezan a tocar es una versión instrumental de una canción que está al principio de la película que se llama "The Power of Love" de Huey Lewis and the News. La señora del juzgado que dice por megáfono mientras tocan "¡Suficiente, lo siento chicos es demasiado ruidoso!" es Huey Lewis disfrazado. Huey Lewis and the News también toca la canción que se escucha del radio-reloj despertador de Marty "Back in Time", la mañana siguiente a su regreso a primer regreso a 1985.
- Cuando Marty y George están caminando por la escuela hay un cartel que dice "Bulldogs vs. Indians" Bulldogs e Indians son los nombres de unos equipos de fútbol americano donde estubo el hijo de Bob Gale. Bob Gale es escritor (junto con Robert Zemeckis) de Volver al Futuro.
- La casa de Biff en 1955 queda en el 1809 de Madison St. y el vive con su abuela Gertrude Tannen.(la voz de la abuela es interpretada por el mismo actor que Biff Tannen Thomas F.Wilson.
- Los amigos de Biff en 1955 se llaman Skinhead, Match y 3D.
- Cuando Marty estaba tocando "Johnny B. Goode en el baile del colegio, Marvin Berry (el lider de la banda) llama por teléfono a alguien llamado Chuck diciéndole que había encontrado el nuevo sonido que él había estado buscando, y a continuación le hace escuchar "Johnny B. Goode". Por supuesto "Chuck" no es otro que Chuck Berry, que escribió e interpretó "Johnny B. Goode".
- En la parte que Doc sube a la Clock Tower (La torre del reloj), rompe un pedazo de la cornisa, ese pedazo seguirá roto en 1985 y en el 2015.
- Las zapatillas que usa Doc de 1955 son con cierre de velcro, lo cual es imposible ya que el cierre de velcro no se inventará hasta los \'60s.
- Por si no lo notaron el diario de Hill Valley se llama "Hill Valley Telegraph" (El telégrafo de Hill Valley).
- En el principio de la película todos los relojes de la casa de Doc dicen que son las 7:53.
- El plutonio que Doc roba a los libios estaba ya al comienzo de la película debajo de su cama y en la televisión los libios lo estaban reclamando.
- En el principio de la película en la radio de la casa de Doc se escucha un anuncio publicitario de un concesionario de Toyota llamado Statler, Statler era también un vendedor de caballos en Hill Valley en 1885.
- El número del parlante de la casa de Doc es CRM114.
- La casa/garage de Doc en 1985 está en la calle John F. Kennedy Drive, y cuando Marty le pregunta a su "abuelo" en 1955 si la calle River Side lo llevaba a la calle John F. Kennedy, su abuelo le responde, "Quien diablos es John F. Kennedy"(Esto se debe a que Kennedy era solo un senador hasta el momento, y no el presidente).
- En la escuela de Marty de 1985 hay un graffiti en una de sus paredes que dice "Bob" esto es en alusión a Bob Gale, creador (junto a Robert Zemeckis).
- En 1985 en la estación de servicio "Texaco" hay una camioneta Miller, cuando llega a 1955 también hay una camioneta Miller.
- En la camioneta de Doc de 1985 se lee en el costado "Dr. Emmet L. Brown Enterprises 24 h. Scientific Services" (Companías Dr. Emmet Brown 24 h. Servicios Científicos).
- El segundo nombre de George McFly era Douglas y nació el 1 de Abril de 1938 y en 1985 alterno Biff lo mató el 15 de Marzo de 1973. El 15 de Marzo es también el día en que mataron a Julio César.
- La patente del Delorean dice OUTATIME (sin tiempo).
- El protagonista del Señor de los Anillos (The Lord of the Rings), trabajo en Back to the Future II, interpretando el papel Mickey, el niño futurista que se encontraba en el café \'80, del año 2015, al cual Marty trató de enseñarle a jugar al pistolero. Quien iba a pensar que ese simpático niño, se convertiría en el actor principal, de otra de las grandes trilogías de la historia del cine.
- Es exactamente incierto por qué Glover rechazó su papel como George McFly para los Volver al Futuro II, y Volver al Futuro III las continuaciones. Las Fuentes cerca de los proyectos dicen que él quiso demasiado dinero. Otros dicen él apenas no quiso ser estereotipado en un carácter. Para eso que en la vida la razón, los directores de cine hicieron algún comandante vuelve a escribir en las escrituras para hacer la parte más pequeño, y lo reemplazaron con actor Jeffrey Weissman en Volver al Futuro II y III. A partir de ese problema con Glover que se firma un precontrato obligando al actor a participar de todas las peliculas de las sagas.
Regreso al Futuro II
- El negocio donde Marty entra a comprar el almanaque deportivo en el 2015 tiene un maniquí con la campera de Jean de Marty puesta.
- Recuerdan la parte en que, en 1985 alterno, Biff amenaza a Marty con el revólver para que salte de la terraza de su edificio y Marty salta, pero aparece parado sobre el capó del DeLorean y Doc abre la puerta y le paga a Biff, esto último no se suponía que debía pasar, la escena fue improvisada por los actores.
- Por si no sabían Michael J. Fox (Marty) también hace de la hija de Marty, Marleene McFly y de su hijo Marty McFly Jr.
- En otra parte cortada Marty se encuentra en el 1985 alterno con su escuela toda destruida.
- En la puerta del edificio de Biff de 1985 alterno, hay un cartel que dice "Smoking Required" (Requerido Fumar).
- Cuando Biff viejo está en el auto con Biff joven, para mostrarle que el almanaque deportivo es de verdad el le pronostica que la UCLA le iba a ganar a Washington 19 a 17, bueno esto en pasó en realidad, el 12 de Noviembre de 1955, UCLA le ganó a Washington 19 a 17.
- En el final, el túnel donde Biff de 1955 casi atropella a Marty con su auto es el mismo de la película "Quién engañó a Roger Rabbit" que se usó para hacer de entrada a "ToonTown". Esta película fue dirigida por el mismo director que Volver al Futuro, Robert Zemekis.
- En la puerta de la oficina de Mr. Strickland están sus iniciales como "S.S." y abajo está escrito "Dicipline" (disciplina).
- Hay una parte cortada en la cual en el baile de la escuela, después de que George mira el reloj y se da cuenta de que es tarde, no le cree a su reloj y va hacia una cabina telefónica para comprobar la hora que era, cuando un chico (El mismo que luego se pondría a bailar con Lorraine) lo encierra en la cabina, pero Mr. Strickland se da cuenta y lo saca de allí.
- Los amigos de Biff en 1955 se llaman Skinhead, Match y 3D.
- Cuando Marty estaba tocando "Johnny B. Goode en el baile del colegio, Marvin Berry (el lider de la banda) llama por teléfono a alguien llamado Chuck diciéndole que había encontrado el nuevo sonido que él había estado buscando, y a continuación le hace escuchar "Johnny B. Goode". Por supuesto "Chuck" no es otro que Chuck Berry, que escribió e interpretó "Johnny B. Goode".
- En la película I, en la parte en que Marty sale de tocar "Johnny B. Goode" en el colegio, sale del gimnasio abriendo la puerta suavemente, sin embargo en la película II Marty la abre violentamente (y golpea al Marty que hablaba con Biff en la cara)
- La patente del DeLorean del 2015 dice: 20 - CALIFORNIA - 15 (El 15 es por el año) Abajo hay un código de barras y más abajo dice 136113966.
- Hay otra parte cortada en la que se muestra a Marty encontrándose con su hermano Dave afuera del edificio de Biff en 1985 alterno. Dave era un alcohólico y ahí le comenta que el límite de alcoholismo es de mayores de 14 años.
- Cuando Marty entra por segunda vez a el edificio de Biff para hablar con éste sobre el almanaque deportivo, la película que estaba viendo Biff con las chicas es "A Fistfull of Dollars" (Por un puñado de dólares) de 1964 en la que actuaba Clint Eastwood y de la Marty saca la idea de la placa de metal para protegerse en el duelo con Tannen en 1885.
- La bolsa con ropa que le da Doc a Marty cuando recién llegan al 2015 tiene una etiqueta que dice "Nike Footwear" (calzados Nike).
- En el año 2015 el diario de Hill Valley es reemplazado por el USA Today-Hill Valley edition, una edición específica para una ciudad de un diario nacional.
- En el año 2015 el diario de Hill Valley es reemplazado por el USA Today-Hill Valley edition, una edisión específica para una ciudad de un diario nacional.
Superman
En una escena de la pelicula - tras la primera aparicion publica de Superman - aparece una edicion del Daily Planet que dice CAPED WONDER STUNS CITY (Maravilla con Capa Asombra a la Ciudad), el cual enseña Perry White (editor del diario, interpretado por Jackie Cooper) a sus reporteros. Se hicieron varias ediciones reales de tal diario para la pelicula y algunos fueron vendidos como memorabilia tras el rodaje. Lo curioso es que aparte del encabezado y foto del superheroe - claramente visibles en el filme - la mencionada edicion trae un extenso articulo sobre Superman firmado por Lois Lane . En el articulo, Lois narra su rescate desde el helicoptero y menciona a aquel muchacho que alguna vez ella vio de pequeña adelantar a un tren (escena que ocurre en la pelicula). Tambien se menciona que Superman sea probablemente alienigena y se llama Nueva York a Metropolis (Nueva York fue la ciudad maquillada como Metropolis).
Todos en el set temian las excentricidades de Brando. Richard Donner, el director estaba sumamente preocupado. Brando llego a los estudios en Inglaterra con gripe y cansancio y criticando su traje de Jor-El entre otras cosas. Un dia, le dijo a Donner que se queria retirar temprano. Dado que Brando solo iba a grabar por doce dias y que cada dia ganaba 250.000 dolares, Donner se complico un monton. Finalmente, solo le dijo, Bueno, tu eres Marlo Brando, ¿como puedo decirte que no? . Conmovido, Brando le dijo, ¿que te parece si me quedo un dia extra gratis? . Hubo acuerdo.
Antes de trabajar con Marlon Brando, el director Richard Donner consulto con el mismo Fracis F. Coppola acerca del actor. No le gusta mucho trabajar le dijo el director de El Padrino .
El primer dia de rodaje, Marlon Brando sugirio que grabaran los ensayos. Quien sabe , dijo, Podriamos tener suerte . Su primer toma fue el speech cuando Jor-El se despide de su hijo. Al terminar un respetuoso silencio inundo el set. Usamos la primer toma , dijo Donner.
El rodaje original contemplo una escena posterior a que Superman ha salvado a California. Lex Luthor toca el piano y canta You Must Have Been A Beautiful Baby . Mientras, su asistente Otis sostiene una cuerda en la que la Srta. Eve Teschmacher cuelga sobre un foso con leones (que Luthor llama los bebes ), despues de saber que esta lo ha traicionado.
En la escena, Luthor expresa a Eve sus deseos de eliminarla por haber salvado a Superman. ¿Porque, Lex, porque? pregunta ella. Porque la amo, Srta. Teschmacher , responde Lex. En ese momento, el villano da una señal y Otis suelta la cuerda. Superman aparece justo a tiempo y rescata a Eve diciendole, A proposito, su madre le manda cariños , ya que Eve le habia pedido a Superman salvar a su madre con anterioridad.
Para la pelicula, Reeve llevo continuamente coquillas para aparentar tener mas paquete del que tenia en realidad. En palabras de Margot Kidder, los productores decian que Superman o la tenia grande, o no tenia nada.
La relacion entre Reeve y Margot, en contra de lo que parece, era tensa: ella era divertida y siempre estaba jugando, pero el se lo tomaba todo muy en serio y la criticaba por su falta de profesionalidad.
Norman Enfield aparece como escritor del material adicional de Superman . Sin embargo, se dice que tal escritor nunca existio y que es solo un pseudonimo para la dupla de Richard Donner y Christopher Reeve debido a sus aportes al guion (como cambiar el retroceso del tiempo de Superman II a la primera parte).
Tal era el furor por encontrar al actor ideal para que interpretara a Superman, que la esposa de Richard Donner hasta hizo que su dentista fuera al casting.
Cuando Christopher Reeve audiciono para Superman , los productores se llevaron una buena impresion, pero la misma que se habian llevado con otros postulantes. Dicen que una vez que vieron a Reeve con el pelo peinado y los lentes de Clark Kent puestos, la desicion estaba tomada.
En el guion original (de Mario Puzo), Otis baja al escondite de Lex Luthor tirando la cadena de un baño publico, con lo cual bajaban el y el retrete al subsuelo.
Gene Hackman debia raparse la cabeza y rasurarse el bigote para hacer a Lex Luthor, pero se nego a hacer ambas cosas. Entonces, Richard Donner, quien usaba bigote, pero se lo habia rasurado, se coloco un postizo y reto a Hackman a rasurarse ambos sus respectivos bigotes. Hackman acepto y se afeito el suyo, entonces Donner se quito placidamente el postizo y Hackman sufrio un imparable ataque de ira en plena sala de maquillaje.
Originalmente, Superman encuentra un hombre calvo en la calle, a quien reconoce como Lex Luthor (quien era originalmente calvo). Cuando el heroe lo detiene se da cuenta que es ¡Telly Savalas!... quien lo reprende por haberlo confundido.
El papel de Superman, era en un principio para Robert Reford.
Una de las razones que hicieron a Cristopher Reeve acerse acreedor del papel de Superman fueron sus caracteristicas fisicas, ya que eran parecidas a las del Superman del comic. Para empezar su privilegiada estatura:1, 94 mts. y sus ojos azules. El unico detalle fue el cabello, que tuvo que teñirselo de color negro, puesto que el cabello de Reeve es rubio.
Marlon brando recibio 4 millones de dolares por sus 10 minutos en pantalla.
Cameo: Rex Reed, se interpreta a si mismo.
Cameo; Noel Neill, que interpreto a Lois Lane en la serie de TV, aparece en esta pelicula como madre de Lois Lane.
Se le ofrecio a Steven Spielberg la oportunidad de dirigir la pelicula, pero los productores se echaron atras ante el sueldo que pedia. Decidieron esperar hasta ver como su pelicula de peces (Tiburon (1975)) que acababa de terminar funcionaba en taquilla. La pelicula fue un grandisimo exito, y Spielberg se enbarco en otros proyectos.
Para obtener la musculatura para interpretar convincentemente a Superman, Christopher Reeve sufrio un regimen culturista supervisado por David Prowse, el hombre que interpreto a Darth Vader en la trilogia de Star Wars.
La secuencia de los titulos de credito costo mas dinero que muchas de las peliculas rodadas por aquellas fechas.
Cameo: Kirk Alyn, que interpreto a Superman en la serie de TV, aparece aqui como padre de Lois Lane.
Depredador
Entre los miembros del reparto de la película se encontraban dos futuros gobernadores de los Estados Unidos: Arnold Schwarzenegger y Jesse Ventura.
El traje original del Depredador usado para la película se exhibe en el Planet Hollywood de Hong Kong. Es tan imponente y aterrador como en el film.
Muchos vieron en este film un plagio de la película de serie B Llegan sin avisar (1980)
El modelo original del cazador era una criatura grande con un cuello largo, una cabeza formada como un perro y un ojo grande en el centro. Esto se puede ver en las escenas alternativas del DVD. Cuando Stan Winston decidió cambiar el diseño completo del depredador, cambió también el título.
La mandíbula del depredador fue idea de James Cameron
Según una entrevista con el director John McTiernan, la apariencia de agujero en la jungla del Depredador fue interpretada por Jean-Claude Van Damme en un traje de pantalla azul. Van Damme renunció después de dos días, descontento por interpretar a un efecto especial que no aparece en los créditos.
La mayoría de la película fue grabada bajo el título original Cazador, El, más adelante al modificarse el diseño de la criatura, la película pasó a llamarse Depredador. El título original, se puede ver en las escenas alternativas de las escenas del DVD
Se realizó un intento de conseguir tomas del Predator saltando de árbol en árbol utilizando monos con trajes de pantalla azul. Sin embargo, el mono no paraba de intentar quitarse el traje y la idea fue abandonada.
Algunas copias de la película sufrieron cortes en diversos países para rebajar el contenido violento de sus escenas, sobre todo en Alemania, donde en la versión exhibida en cines desapareció el plano del brazo amputado de Dillon que sigue disparando su ametralladora.
Mientras Dutch prepara las trampas con las que planea acabar con el alienígena en la pelea final, su camiseta aparece y desaparece misteriosamente. Imágenes de actualidad.
El papel del cazador extraterrestre lo hacía Kevin Peter Hall, un actor de cerca de dos metros de altura; que también interpretaba a Pies Grandes tanto en el film Bigfoot y los Henderson, como en la serie de televisión.
Siguiendo una costumbre habitual en este tipo de films, Schwarzenegger y los demás miembros del reparto se sometieron durante un mes y medio a una ardua preparación física en un gimnasio de Los Angeles y, una vez en tierras mejicanas, a una semana de adiestramiento militar previo al rodaje, a fin de familiarizarse con el manejo de las armas y los rudimentos de la estrategia de los comandos de operaciones especiales. Durante esa semana, los actores eran trasladados en camión a un punto de la selva para entrenarse y, al final de la jornada, recorrían los diez kilómetros de regreso a pie.
La sangre de Hawkins, que salpica la cara de Anna cuando el primero muere a manos del extraterrestre, se va modificando sobre el rostro de la actriz según el cambio de plano.
Curiosamente, las mejores continuaciones de Depredador se han producido en el ámbito de la historieta, en gran medida gracias a la labor de la editorial norteamericana Dark Horse, responsable de una interesante serie de relatos gráficos que mezclan a los Depredadores con los Aliens, tales como Aliens vs. Predator, Deadliest of the Species, Duel, War, y Booty. El Depredador ha llegado a enfrentarse incluso con Superman y Batman.
Bill Duke, que hacía el papel de Mac, luego se dedicaría a la realización de: A Rage in Harlem, La cara sucia de la ley, Sister Act 2 ...
Antes de titularse definitivamente Depredador, sería conocida con los títulos de Primevil, Hunter y Alien Hunter.
Hacía el papel de Hawkins, un joven guionista llamado Shane Black que, ese mismo año, escribiría el guión de Arma Letal.
Durante el último combate, mientras el herido Dutch se apoya en un árbol, el Depredador se desprende de su máscara y le mira: en el plano desde el punto de vista subjetivo del monstruo, Dutch ya no está apoyado en ningún árbol, sino de pie en una postura similar.
ET:
# Para el actor que hace de Elliot, era su primera película y ya daba un beso como si fuera un galán a la afortunada Erika Eleniah, luego de mayor una de "las vigilantes de la playa". Jose Ramon
# Steven Spielberg afirmó que el tema central de la película no era la amistad entre dos seres sino la situación emocional de los niños cuando sus padres se divorcian. Diego
# El actor enano Pat Billon, que murió a las pocas semanas de rodar el filme, hizo de E.T. en la secuencia en que Elliot y Gertie se lo llevan a dar un paseo, cubierto por una sábana. Otra actriz enana, Tamara de Treux (medía 88 centímetros y tenía 22 años), actúa por el muñeco en la secuencia final. Y un muchacho sin piernas, Matthew de Merrit, camina sobre sus manos -en el papel de E.T.- en la escena del frigorífico. filasiete.com
# Algunas secuencias necesitaron el movimiento de un ser humano para resultar verosímiles. Pese a sus negativas iniciales, Spielberg tuvo que recurrir a un enano enfundado en un traje de goma para casi todas las secuencias en las que vemos caminar al extraterrestre, ya que si no tendrían que haber gastado dos millones de dólares, para hacer que E.T. caminase sobre sus propias piernas. filasiete.com
# Debido al éxito que tuvo en el cine, estuvo en cartelera durante doce meses. filasiete.com
# El rodaje se realizó casi enteramente según el orden que vemos en la pantalla: las escenas del aterrizaje de una nave alienígena en el bosque (el espectáculo de formas, sombras y colores que componen la secuencia de apertura) fueron el banco de pruebas para todo el resto de la producción. filasiete.com
# La filmación de la película resultó mucho más laboriosa de lo que el director había pensado en un principio. Comenzó en septiembre de 1981 y se demoró hasta febrero de 1982; y durante esos cinco meses se trabajó a un ritmo desesperadamente lento por las dificultades técnicas y por la grabación de tomas simuladas, en previsión de los efectos especiales. filasiete.com
# Spielberg gastó casi cuatro millones de dólares -gran parte del presupuesto incial- en la creación de varios E.T. (mecánicos y electrónicos) que fueran creíbles, convincentes y capaces de suscitar emociones. filasiete.com
# Fue en esta película en la que Spielberg abandonó definitivamente el uso del story board. Hasta entonces, solía utilizar un amplio despliegue visual en sus producciones (cerca de 2.500 dibujos o viñetas) para cubrir cada toma de la futura película. Pero en E.T. -y con excepción de las tomas previstas para efectos especiales, que tenían perfectamente planificados los encuadres y las fuentes de luz en cada plano-, Steven prefirió un método de filmación mucho más ágil y espontáneo: quería llegar al set con sólo una idea general de lo que quería hacer. filasiete.com
# Desde siempre se ha dicho que las siglas de E.T. significan "Extraterrestre", pero esto no es asi. En realidad es la primera y última letra del nombre del niño protagonista: Elliot, E y T. alex lagua
# Fue la primera película hecha por la compañía de Spielberg (Amblin Entertainment) y por eso su logo es un chico sobre una BMX. Apollyon
# La película se iba a llamar originalmente "La vida de un chico (A boy´s life)", "Cielos nocturnos (Night skies)" ó "E.T y yo (E.T and me)". Apollyon
# En la película E.T. se cruza por la calle con un niño disfrazado de Yoda, al tiempo que suenan unos acordes de "El Imperio Contraataca". Fotogramas
# El estilo de la cinta, planos cortos y rápidos, con anécdotas cómicas que acompañan las canciones de los Beatles, se ha considerado por parte de muchos como precursor del nacimiento de los vídeos musicales. Cinemagazine
# Para la voz de E.T., y después de probar a diversas actrices (entre ellas Debra Winger), se contrató a la profesora de locución Pat Welsh, una anciana con problemas respiratorios producto del tabaco, que dobló al personaje en todas las lenguas. Cinemanía
V de Venganza
* La escena en la que a Natalie Portman le rasuran la cabeza, fue rodada en una sola toma. Imágenes de actualidad.
# Toda la trama gira entorno al día 5 de noviembre, fecha prevista originalmente para el estreno de esta película. También fue el día elegido para el estreno mundial y simultaneo de la última película de los Wachowsky "Matrix Revolution". Freddy Alcantara
# El equipo de miniaturas estudió la arquitectura de los edificios para encontrar la manera más realista de representar las explosiones. Julio Lirón Navarro
# Para las explosiones de los edificios se optó por usar maquetas en lugar de CGI, hechas con yeso reforzado para que no levantaran demasiado polvo al explotar. La maqueta del Parlamento con el Big Ben medía 9 metros de altura por 13 metros de longitud. Julio Lirón Navarro
# Se tuvieron que confeccionar unas 500 capas, sombreros, y máscaras para la secuencia final. Julio Lirón Navarro
# Owen Patterson diseñó y construyó 89 decorados para la película. Los hermanos Wachowsky definen la película como "una película de interiores". Julio Lirón Navarro
# La secuencia final de la película fue rodada en Whitehall Avenue, que va desde Trafalgar Square hasta el Big Ben, donde intervinieron alrededor de 900 extras y 2 tanques militares. Julio Lirón Navarro
# Se usaron 22.000 fichas para la caída de las fichas de dominó, que fueron colocadas por 4 profesionales en unas 200 horas. Julio Lirón Navarro
# Natalie Portman esperó impaciente el momento de afeitarse totalmente la cabeza para las escenas de tortura, afirmando que era una cosa que siempre quiso hacer. IMDb
# James Puerfoy era el elegido para interpretar a V, pero abandonó el proyecto. Le sustituyó Hugo Weaving. IMDb
# Natalie Portman fue elegida para el papel de Evey, por encima de Scarlett Johansson y Bryce Dallas Howard. IMDb
# Siendo grandes fans de la serie de cómics original, los hermanos Wachowsky escribieron el borrador de un guión en los 90 (antes de empezar a trabajar con "Matrix" que tenía varios puntos en común con "V de Vendetta". IMDb
hombres de negro:
* En la pantalla donde aparecen varias celebridades que son extraterrestres nos encontramos con Steven Spielberg, productor del filme. Jose Perez
# Sonnenfeld propuso llevar la acción a New York. Jose Perez
# En un principio la película la iba a protagonizar Chris O’ Donnell, tras los rechazos de Keanu Reeves y David Schwimmer (Ross de la serie Friends). Al final Will Smith se hizo con el papel gracias a la insistencia de la mujer del director del filme. Jose Perez
# Barry Sonnenfeld sustituyó a Les Mayfield en labores de dirección. Jose Perez
# El filme está basado en un comic de Lowell Cunningham, el cual es bastante más tenebroso y violento. Jose Perez
# La escena final donde el bicho cucharacha pega un manotazo a Will Smith fue muy discutida por la productora, que reviso la escena en miles de ocasiones, pero Barry Sonnenfeld estaba en sus trece diciendo que lo quería así. Rafa Ferrer
# El maquillaje de la película es obra del ganador del Oscar Rick Baker, famoso por su maquillajes en "El Grinch", "El planeta de los simios" y el video clip de Thriller de Michael Jackson. Rafa Ferrer
# En la escena donde se le notifica al personaje de Will Smith que varias personas famosas (artistas y deportistas) son extraterrestres, aparece, por ejemplo Stallone. En un principio tambien se le propuso a Michael Jackson aparecer en esta escena, pero el se negó a participar. Ariel Martínez
# Cuando le preguntan a Will Smith si no era difícil el tener que actuar delante de aliens que en realidad no veía, él contesta: "En muchas ocasiones, me imaginaba que era la cara de Barry Sonnenfeld, el director, y entonces sí que funcionaba la cosa". Mundo Canalla
Sexto Sentido:
* El niño tiene un mechón blanco, este mechón es característico de personas que están expuestas a un gran stress, situaciones tensas, es producido por una despigmentación del cabello por perdida de melanina (pigmento que da el color). BACTER
* Hay varias escenas eliminadas, entre las que destacan: una larguísima de más de 6 minutos en la que se explica que Cole visita cada día a un veterano de guerra, que le explica batallitas y también le explica la muerte de su esposa, a la cual posteriormente el niño ve. También hay una escena en la que se ve a Cole y a Bruce Willis en un parque jugando con soldaditos y el niño le va explicando cuales están heridos y van a morir, no pudiendo ver más a sus familias. Gecko
* Las escenas a las que se les atribuye un alto nivel emocional van "teñidas" de rojo. Por ejemplo cuando Bruce le habla al final a su esposa, ésta se tapa con una manta roja o cuando en el funeral de la niña, el padre descubre que su madrastra fue quien la mató, toda la sala está de rojo. Francisco Javier
* La voz que Bruce Willis escucha en la psicofonía, en la versión original, habla también en español. Paco-super
* Al principio del sexto sentido sale durante un segundo Donnie, antiguo componente de "New Kids On The BlocK". Pamela García
* Siempre puede verse el aliento de Cole cuando está en presencia de un fantasma, pero, ¿por qué no pasa esto cuando está con Bruce Willis?. Leo
* Al final de la película, cuando el protagonista está hablando en el teatro con la mujer que resulta ser una muerta por un incendio, baja un hombre y le dice al protagonista: "¿Con quien hablabas?", el protagonista le responde: "Ensallaba mis frases". Cuando sale al escenario, lo unico que hace es sacar la espada, no habla nada. Ahías
* En el trailer hay, al menos, 3 escenas que no salen en la película: En una el niño acaricia la mejilla de un viejo sentado en un sillón (presumiblemente un fantasma). En otra Cole y su madre gritan en su coche y parece que van a tener un accidente. La tercera es la más significativa (PROHIBIDO CONTINUAR LEYENDO SI NO HAS VISTO LA PELÍCULA) La escena en cuestión nos muestra a Bruce Willis a punto de ser atropellado por un coche mientras cruzaba la calle. Supongo que esta escena la eliminaron del montaje definitivo por "cantar" demasiado. Germán Socías
* El director Shyamalan aparece como el Dr. Hill en un cameo de su filme. Cinemanía
* Esta es la segunda película de Bruce Willis en la cual uno de los protagonistas se llama Cole, al que nadie cree y es considerado una persona rara o perturbada. La otra fue "12 monos". Además ambas películas tienen un número en el título. IMDb
* El primer borrador del guión era la historia de un serial killer y del niño que ve a las víctimas de éste. Con las sucesivas reescrituras, la figura del asesino se fue haciendo cada vez más pequeña, hasta que Night (director) decidió eliminarlo. Cinerama
* Shyamalan (director) ya había hecho 45 cortos a los 16 años. Cinemanía
* Night, el director, recuerda que "la mayoría de los actores que acudieron al casting para el niño iban vestidos con camisetas y bambas. Haley llegó con traje, corbata y actitud extremadamente profesional. Fue muy respetuoso y me aseguró haber leído el guión dos veces". Imágenes de actualidad.
* Hizo, en su primera semana, 4.432 millones de pesetas, una cifra nunca alcanzada por un filme estrenado en agosto en EE.UU. Cinemanía
- El estacionamiento donde prueban el DeLorean por primera vez es de un shopping llamado "Twin Pines Mall" (Shopping de los pinos gemelos), pero cuando al final Marty regresa a 1985 y va corriendo a salvar a Doc el lugar se llama "Lone Pine Mall" (Shopping del pino solitario). Esto se debe a que cuando Marty recién llega a 1955 y se escapa de la granja del viejo Peabody, pisa uno de los pinos que estaba injertando en la zona (como había dicho doc antes de que lo mataran). Entonces el pino que Marty pisó era uno de los dos por los cuales el shopping obtuvo su nombre.
- El hombre que maneja la camioneta de la cual Marty se agarra para ir a la escuela (a la que finalmente llaga tarde y Mr. Strickland le da una detención) es Steven Spielberg! (con una gorrita verde).
- En otra parte cortada Doc de 1955 encuentra la valija que el Doc de 1985 había dejado en el auto con cosas de 1985 como su ropa interior un secador de pelo y una "Playboy" para su el viaje que iba a hacer al futuro antes de que lo mataran.
- El vagabundo que está tirado en el banco de la plaza de Hill Valley en 1985 la noche que Marty regresa es el alcalde de Hill Valley de 1955 Red Thomas.
- El actor que hacía de George McFly (Christopher Glover fue reemplazado por Jeffrey Weissman porque parece que Glover tuvo un ataque mental/emocional.
- En uno de los primeros borradores de la película, Hill Valley se llamaba "Elmdale" y Marty era un falsificador de videos y el lugar donde se reúnen para ver al DeLorean por primera vez se llamaba "Three Pines Mall" (Shopping de los 3 pinos) y no "Twin Pines Mall" (Shopping de los pinos mellizos)
- Antes de Michael J. Fox el actor que iba a hacer de Marty McFly era Eric Sholtz pero fue despedido.
- La parte 1 de Volver al Futuro se estrenó en EE UU el 3 de Julio de 1985. La 2° parte se estrenó en EE UU el 22 de Noviembre de 1989 y la 3° parte el 25 de Mayo de 1990 en EE UU y Canadá.
- El set de producción de Hill Valley fue quemado intencionalmente por un guardia de seguridad, y el set de Hill Valley de 1885 se incendió a causa de... un rayo.
- En la película tres al levantarse de la cama en la granja de sus tatarabuelos lo primero que hace Marty es fijarse si tiene los pantalones puestos, recordando la escena similar en la película 1 cuando Lorraine le quita sus pantalones.
- El hijo de Peabody se llama Sherman y los nombres de ambos fueron sacados de un chico y su perro que viajaban en el tiempo en una película de 1961 llamada "Bullwinckle Show".
- Los músicos que tocan en la fiesta de Hill Valley en 1885 es el famoso grupo ZZ Top.
- El café donde Marty entra para usar el teléfono cuando llega por primera vez al Hill Valley de 1955 se llama Lou\'s, este café en 1985 será una escuela de aeróbic con el mismo nombre. Y en el año 2015 se llamará Café \'80, refiriendoce a un café de los años 80.
- La familia de Lorraine en 1955 era Milton, Sally, Toby and Joey Baines.
- El programa que mira la familia de Lorraine y Marty mientras cenan se llama "The Honeymooners", pero el episodio que ellos miran no salió al aire hasta Diciembre de 1955, además se vio a las 8:30 pm de Nueva York, lo que significa que en California (donde queda Hill Valley) se vio a las 5:30, lo que significa que es imposible que lo vean mientras cenan (a menos que cenen a esa hora y que en Hill Valley el sol se ponga a las 5 de la tarde.
- En la casa de Doc de 1955, Doc escucha decir a su par de 1985 que para hacer que el DeLorean viaje por el tiempo hace falta una descarga de 1,21 jigowatts, luego Doc exclama que es imposible producir una descarga eléctrica de 1,21jigowatts a lo que Marty pregunta ¿Que diablos es un jigowatts?, la pregunta esta no es tan ignorante después de todo, ya que la palabra jigowatts no existe, en realidad se escribe gigawatts, pero los que escribieron los diálogos (Bob Gale y Robert Zemeckis) la escribieron así y así se pronuncia en todo el tiempo.
- Cuando Marty va a la casa de George McFly de noche, vestido con su traje antirradiación diciendo que era un tal Darth Vader del planeta "Vulcano" (haciendo honor a Star Wars y Star Treck) para convencerlo de que invitara a Lorraine a ir al baile de la escuela ("The enchantment under the sea" ó "El encantamiento bajo el baile en el mar" lleva un secador de pelo en el cinturón que sacó de la valija que Doc puso en 1985 en el DeLorean para su viaje al futuro antes de que lo mataran. En esta parte también hay otra parte cortada, que es cuando Marty para dormir de vuelta a George (lo había despertado con el sonido de la guitarra de Van Halen que tocó especialmente para la película) le pone en la cara un pañuelo con cloroformo, y es por eso que al día siguiente, cuando Marty le pregunta qué estuvo haciendo el le responde "Me quedé dormido".
- En la novelización de la película, Marty prende la alarma contra incendios del colegio con un papel y una lupa para escapar de la detención que le había puesto Mr. Strickland por llegar tarde y así llegar a tiempo a la batalla de las bandas.
- La canción que Marty y su banda (los "Pinheads" empiezan a tocar es una versión instrumental de una canción que está al principio de la película que se llama "The Power of Love" de Huey Lewis and the News. La señora del juzgado que dice por megáfono mientras tocan "¡Suficiente, lo siento chicos es demasiado ruidoso!" es Huey Lewis disfrazado. Huey Lewis and the News también toca la canción que se escucha del radio-reloj despertador de Marty "Back in Time", la mañana siguiente a su regreso a primer regreso a 1985.
- Cuando Marty y George están caminando por la escuela hay un cartel que dice "Bulldogs vs. Indians" Bulldogs e Indians son los nombres de unos equipos de fútbol americano donde estubo el hijo de Bob Gale. Bob Gale es escritor (junto con Robert Zemeckis) de Volver al Futuro.
- La casa de Biff en 1955 queda en el 1809 de Madison St. y el vive con su abuela Gertrude Tannen.(la voz de la abuela es interpretada por el mismo actor que Biff Tannen Thomas F.Wilson.
- Los amigos de Biff en 1955 se llaman Skinhead, Match y 3D.
- Cuando Marty estaba tocando "Johnny B. Goode en el baile del colegio, Marvin Berry (el lider de la banda) llama por teléfono a alguien llamado Chuck diciéndole que había encontrado el nuevo sonido que él había estado buscando, y a continuación le hace escuchar "Johnny B. Goode". Por supuesto "Chuck" no es otro que Chuck Berry, que escribió e interpretó "Johnny B. Goode".
- En la parte que Doc sube a la Clock Tower (La torre del reloj), rompe un pedazo de la cornisa, ese pedazo seguirá roto en 1985 y en el 2015.
- Las zapatillas que usa Doc de 1955 son con cierre de velcro, lo cual es imposible ya que el cierre de velcro no se inventará hasta los \'60s.
- Por si no lo notaron el diario de Hill Valley se llama "Hill Valley Telegraph" (El telégrafo de Hill Valley).
- En el principio de la película todos los relojes de la casa de Doc dicen que son las 7:53.
- El plutonio que Doc roba a los libios estaba ya al comienzo de la película debajo de su cama y en la televisión los libios lo estaban reclamando.
- En el principio de la película en la radio de la casa de Doc se escucha un anuncio publicitario de un concesionario de Toyota llamado Statler, Statler era también un vendedor de caballos en Hill Valley en 1885.
- El número del parlante de la casa de Doc es CRM114.
- La casa/garage de Doc en 1985 está en la calle John F. Kennedy Drive, y cuando Marty le pregunta a su "abuelo" en 1955 si la calle River Side lo llevaba a la calle John F. Kennedy, su abuelo le responde, "Quien diablos es John F. Kennedy"(Esto se debe a que Kennedy era solo un senador hasta el momento, y no el presidente).
- En la escuela de Marty de 1985 hay un graffiti en una de sus paredes que dice "Bob" esto es en alusión a Bob Gale, creador (junto a Robert Zemeckis).
- En 1985 en la estación de servicio "Texaco" hay una camioneta Miller, cuando llega a 1955 también hay una camioneta Miller.
- En la camioneta de Doc de 1985 se lee en el costado "Dr. Emmet L. Brown Enterprises 24 h. Scientific Services" (Companías Dr. Emmet Brown 24 h. Servicios Científicos).
- El segundo nombre de George McFly era Douglas y nació el 1 de Abril de 1938 y en 1985 alterno Biff lo mató el 15 de Marzo de 1973. El 15 de Marzo es también el día en que mataron a Julio César.
- La patente del Delorean dice OUTATIME (sin tiempo).
- El protagonista del Señor de los Anillos (The Lord of the Rings), trabajo en Back to the Future II, interpretando el papel Mickey, el niño futurista que se encontraba en el café \'80, del año 2015, al cual Marty trató de enseñarle a jugar al pistolero. Quien iba a pensar que ese simpático niño, se convertiría en el actor principal, de otra de las grandes trilogías de la historia del cine.
- Es exactamente incierto por qué Glover rechazó su papel como George McFly para los Volver al Futuro II, y Volver al Futuro III las continuaciones. Las Fuentes cerca de los proyectos dicen que él quiso demasiado dinero. Otros dicen él apenas no quiso ser estereotipado en un carácter. Para eso que en la vida la razón, los directores de cine hicieron algún comandante vuelve a escribir en las escrituras para hacer la parte más pequeño, y lo reemplazaron con actor Jeffrey Weissman en Volver al Futuro II y III. A partir de ese problema con Glover que se firma un precontrato obligando al actor a participar de todas las peliculas de las sagas.
Regreso al Futuro II
- El negocio donde Marty entra a comprar el almanaque deportivo en el 2015 tiene un maniquí con la campera de Jean de Marty puesta.
- Recuerdan la parte en que, en 1985 alterno, Biff amenaza a Marty con el revólver para que salte de la terraza de su edificio y Marty salta, pero aparece parado sobre el capó del DeLorean y Doc abre la puerta y le paga a Biff, esto último no se suponía que debía pasar, la escena fue improvisada por los actores.
- Por si no sabían Michael J. Fox (Marty) también hace de la hija de Marty, Marleene McFly y de su hijo Marty McFly Jr.
- En otra parte cortada Marty se encuentra en el 1985 alterno con su escuela toda destruida.
- En la puerta del edificio de Biff de 1985 alterno, hay un cartel que dice "Smoking Required" (Requerido Fumar).
- Cuando Biff viejo está en el auto con Biff joven, para mostrarle que el almanaque deportivo es de verdad el le pronostica que la UCLA le iba a ganar a Washington 19 a 17, bueno esto en pasó en realidad, el 12 de Noviembre de 1955, UCLA le ganó a Washington 19 a 17.
- En el final, el túnel donde Biff de 1955 casi atropella a Marty con su auto es el mismo de la película "Quién engañó a Roger Rabbit" que se usó para hacer de entrada a "ToonTown". Esta película fue dirigida por el mismo director que Volver al Futuro, Robert Zemekis.
- En la puerta de la oficina de Mr. Strickland están sus iniciales como "S.S." y abajo está escrito "Dicipline" (disciplina).
- Hay una parte cortada en la cual en el baile de la escuela, después de que George mira el reloj y se da cuenta de que es tarde, no le cree a su reloj y va hacia una cabina telefónica para comprobar la hora que era, cuando un chico (El mismo que luego se pondría a bailar con Lorraine) lo encierra en la cabina, pero Mr. Strickland se da cuenta y lo saca de allí.
- Los amigos de Biff en 1955 se llaman Skinhead, Match y 3D.
- Cuando Marty estaba tocando "Johnny B. Goode en el baile del colegio, Marvin Berry (el lider de la banda) llama por teléfono a alguien llamado Chuck diciéndole que había encontrado el nuevo sonido que él había estado buscando, y a continuación le hace escuchar "Johnny B. Goode". Por supuesto "Chuck" no es otro que Chuck Berry, que escribió e interpretó "Johnny B. Goode".
- En la película I, en la parte en que Marty sale de tocar "Johnny B. Goode" en el colegio, sale del gimnasio abriendo la puerta suavemente, sin embargo en la película II Marty la abre violentamente (y golpea al Marty que hablaba con Biff en la cara)
- La patente del DeLorean del 2015 dice: 20 - CALIFORNIA - 15 (El 15 es por el año) Abajo hay un código de barras y más abajo dice 136113966.
- Hay otra parte cortada en la que se muestra a Marty encontrándose con su hermano Dave afuera del edificio de Biff en 1985 alterno. Dave era un alcohólico y ahí le comenta que el límite de alcoholismo es de mayores de 14 años.
- Cuando Marty entra por segunda vez a el edificio de Biff para hablar con éste sobre el almanaque deportivo, la película que estaba viendo Biff con las chicas es "A Fistfull of Dollars" (Por un puñado de dólares) de 1964 en la que actuaba Clint Eastwood y de la Marty saca la idea de la placa de metal para protegerse en el duelo con Tannen en 1885.
- La bolsa con ropa que le da Doc a Marty cuando recién llegan al 2015 tiene una etiqueta que dice "Nike Footwear" (calzados Nike).
- En el año 2015 el diario de Hill Valley es reemplazado por el USA Today-Hill Valley edition, una edición específica para una ciudad de un diario nacional.
- En el año 2015 el diario de Hill Valley es reemplazado por el USA Today-Hill Valley edition, una edisión específica para una ciudad de un diario nacional.
Superman
En una escena de la pelicula - tras la primera aparicion publica de Superman - aparece una edicion del Daily Planet que dice CAPED WONDER STUNS CITY (Maravilla con Capa Asombra a la Ciudad), el cual enseña Perry White (editor del diario, interpretado por Jackie Cooper) a sus reporteros. Se hicieron varias ediciones reales de tal diario para la pelicula y algunos fueron vendidos como memorabilia tras el rodaje. Lo curioso es que aparte del encabezado y foto del superheroe - claramente visibles en el filme - la mencionada edicion trae un extenso articulo sobre Superman firmado por Lois Lane . En el articulo, Lois narra su rescate desde el helicoptero y menciona a aquel muchacho que alguna vez ella vio de pequeña adelantar a un tren (escena que ocurre en la pelicula). Tambien se menciona que Superman sea probablemente alienigena y se llama Nueva York a Metropolis (Nueva York fue la ciudad maquillada como Metropolis).
Todos en el set temian las excentricidades de Brando. Richard Donner, el director estaba sumamente preocupado. Brando llego a los estudios en Inglaterra con gripe y cansancio y criticando su traje de Jor-El entre otras cosas. Un dia, le dijo a Donner que se queria retirar temprano. Dado que Brando solo iba a grabar por doce dias y que cada dia ganaba 250.000 dolares, Donner se complico un monton. Finalmente, solo le dijo, Bueno, tu eres Marlo Brando, ¿como puedo decirte que no? . Conmovido, Brando le dijo, ¿que te parece si me quedo un dia extra gratis? . Hubo acuerdo.
Antes de trabajar con Marlon Brando, el director Richard Donner consulto con el mismo Fracis F. Coppola acerca del actor. No le gusta mucho trabajar le dijo el director de El Padrino .
El primer dia de rodaje, Marlon Brando sugirio que grabaran los ensayos. Quien sabe , dijo, Podriamos tener suerte . Su primer toma fue el speech cuando Jor-El se despide de su hijo. Al terminar un respetuoso silencio inundo el set. Usamos la primer toma , dijo Donner.
El rodaje original contemplo una escena posterior a que Superman ha salvado a California. Lex Luthor toca el piano y canta You Must Have Been A Beautiful Baby . Mientras, su asistente Otis sostiene una cuerda en la que la Srta. Eve Teschmacher cuelga sobre un foso con leones (que Luthor llama los bebes ), despues de saber que esta lo ha traicionado.
En la escena, Luthor expresa a Eve sus deseos de eliminarla por haber salvado a Superman. ¿Porque, Lex, porque? pregunta ella. Porque la amo, Srta. Teschmacher , responde Lex. En ese momento, el villano da una señal y Otis suelta la cuerda. Superman aparece justo a tiempo y rescata a Eve diciendole, A proposito, su madre le manda cariños , ya que Eve le habia pedido a Superman salvar a su madre con anterioridad.
Para la pelicula, Reeve llevo continuamente coquillas para aparentar tener mas paquete del que tenia en realidad. En palabras de Margot Kidder, los productores decian que Superman o la tenia grande, o no tenia nada.
La relacion entre Reeve y Margot, en contra de lo que parece, era tensa: ella era divertida y siempre estaba jugando, pero el se lo tomaba todo muy en serio y la criticaba por su falta de profesionalidad.
Norman Enfield aparece como escritor del material adicional de Superman . Sin embargo, se dice que tal escritor nunca existio y que es solo un pseudonimo para la dupla de Richard Donner y Christopher Reeve debido a sus aportes al guion (como cambiar el retroceso del tiempo de Superman II a la primera parte).
Tal era el furor por encontrar al actor ideal para que interpretara a Superman, que la esposa de Richard Donner hasta hizo que su dentista fuera al casting.
Cuando Christopher Reeve audiciono para Superman , los productores se llevaron una buena impresion, pero la misma que se habian llevado con otros postulantes. Dicen que una vez que vieron a Reeve con el pelo peinado y los lentes de Clark Kent puestos, la desicion estaba tomada.
En el guion original (de Mario Puzo), Otis baja al escondite de Lex Luthor tirando la cadena de un baño publico, con lo cual bajaban el y el retrete al subsuelo.
Gene Hackman debia raparse la cabeza y rasurarse el bigote para hacer a Lex Luthor, pero se nego a hacer ambas cosas. Entonces, Richard Donner, quien usaba bigote, pero se lo habia rasurado, se coloco un postizo y reto a Hackman a rasurarse ambos sus respectivos bigotes. Hackman acepto y se afeito el suyo, entonces Donner se quito placidamente el postizo y Hackman sufrio un imparable ataque de ira en plena sala de maquillaje.
Originalmente, Superman encuentra un hombre calvo en la calle, a quien reconoce como Lex Luthor (quien era originalmente calvo). Cuando el heroe lo detiene se da cuenta que es ¡Telly Savalas!... quien lo reprende por haberlo confundido.
El papel de Superman, era en un principio para Robert Reford.
Una de las razones que hicieron a Cristopher Reeve acerse acreedor del papel de Superman fueron sus caracteristicas fisicas, ya que eran parecidas a las del Superman del comic. Para empezar su privilegiada estatura:1, 94 mts. y sus ojos azules. El unico detalle fue el cabello, que tuvo que teñirselo de color negro, puesto que el cabello de Reeve es rubio.
Marlon brando recibio 4 millones de dolares por sus 10 minutos en pantalla.
Cameo: Rex Reed, se interpreta a si mismo.
Cameo; Noel Neill, que interpreto a Lois Lane en la serie de TV, aparece en esta pelicula como madre de Lois Lane.
Se le ofrecio a Steven Spielberg la oportunidad de dirigir la pelicula, pero los productores se echaron atras ante el sueldo que pedia. Decidieron esperar hasta ver como su pelicula de peces (Tiburon (1975)) que acababa de terminar funcionaba en taquilla. La pelicula fue un grandisimo exito, y Spielberg se enbarco en otros proyectos.
Para obtener la musculatura para interpretar convincentemente a Superman, Christopher Reeve sufrio un regimen culturista supervisado por David Prowse, el hombre que interpreto a Darth Vader en la trilogia de Star Wars.
La secuencia de los titulos de credito costo mas dinero que muchas de las peliculas rodadas por aquellas fechas.
Cameo: Kirk Alyn, que interpreto a Superman en la serie de TV, aparece aqui como padre de Lois Lane.
Depredador
Entre los miembros del reparto de la película se encontraban dos futuros gobernadores de los Estados Unidos: Arnold Schwarzenegger y Jesse Ventura.
El traje original del Depredador usado para la película se exhibe en el Planet Hollywood de Hong Kong. Es tan imponente y aterrador como en el film.
Muchos vieron en este film un plagio de la película de serie B Llegan sin avisar (1980)
El modelo original del cazador era una criatura grande con un cuello largo, una cabeza formada como un perro y un ojo grande en el centro. Esto se puede ver en las escenas alternativas del DVD. Cuando Stan Winston decidió cambiar el diseño completo del depredador, cambió también el título.
La mandíbula del depredador fue idea de James Cameron
Según una entrevista con el director John McTiernan, la apariencia de agujero en la jungla del Depredador fue interpretada por Jean-Claude Van Damme en un traje de pantalla azul. Van Damme renunció después de dos días, descontento por interpretar a un efecto especial que no aparece en los créditos.
La mayoría de la película fue grabada bajo el título original Cazador, El, más adelante al modificarse el diseño de la criatura, la película pasó a llamarse Depredador. El título original, se puede ver en las escenas alternativas de las escenas del DVD
Se realizó un intento de conseguir tomas del Predator saltando de árbol en árbol utilizando monos con trajes de pantalla azul. Sin embargo, el mono no paraba de intentar quitarse el traje y la idea fue abandonada.
Algunas copias de la película sufrieron cortes en diversos países para rebajar el contenido violento de sus escenas, sobre todo en Alemania, donde en la versión exhibida en cines desapareció el plano del brazo amputado de Dillon que sigue disparando su ametralladora.
Mientras Dutch prepara las trampas con las que planea acabar con el alienígena en la pelea final, su camiseta aparece y desaparece misteriosamente. Imágenes de actualidad.
El papel del cazador extraterrestre lo hacía Kevin Peter Hall, un actor de cerca de dos metros de altura; que también interpretaba a Pies Grandes tanto en el film Bigfoot y los Henderson, como en la serie de televisión.
Siguiendo una costumbre habitual en este tipo de films, Schwarzenegger y los demás miembros del reparto se sometieron durante un mes y medio a una ardua preparación física en un gimnasio de Los Angeles y, una vez en tierras mejicanas, a una semana de adiestramiento militar previo al rodaje, a fin de familiarizarse con el manejo de las armas y los rudimentos de la estrategia de los comandos de operaciones especiales. Durante esa semana, los actores eran trasladados en camión a un punto de la selva para entrenarse y, al final de la jornada, recorrían los diez kilómetros de regreso a pie.
La sangre de Hawkins, que salpica la cara de Anna cuando el primero muere a manos del extraterrestre, se va modificando sobre el rostro de la actriz según el cambio de plano.
Curiosamente, las mejores continuaciones de Depredador se han producido en el ámbito de la historieta, en gran medida gracias a la labor de la editorial norteamericana Dark Horse, responsable de una interesante serie de relatos gráficos que mezclan a los Depredadores con los Aliens, tales como Aliens vs. Predator, Deadliest of the Species, Duel, War, y Booty. El Depredador ha llegado a enfrentarse incluso con Superman y Batman.
Bill Duke, que hacía el papel de Mac, luego se dedicaría a la realización de: A Rage in Harlem, La cara sucia de la ley, Sister Act 2 ...
Antes de titularse definitivamente Depredador, sería conocida con los títulos de Primevil, Hunter y Alien Hunter.
Hacía el papel de Hawkins, un joven guionista llamado Shane Black que, ese mismo año, escribiría el guión de Arma Letal.
Durante el último combate, mientras el herido Dutch se apoya en un árbol, el Depredador se desprende de su máscara y le mira: en el plano desde el punto de vista subjetivo del monstruo, Dutch ya no está apoyado en ningún árbol, sino de pie en una postura similar.
ET:
# Para el actor que hace de Elliot, era su primera película y ya daba un beso como si fuera un galán a la afortunada Erika Eleniah, luego de mayor una de "las vigilantes de la playa". Jose Ramon
# Steven Spielberg afirmó que el tema central de la película no era la amistad entre dos seres sino la situación emocional de los niños cuando sus padres se divorcian. Diego
# El actor enano Pat Billon, que murió a las pocas semanas de rodar el filme, hizo de E.T. en la secuencia en que Elliot y Gertie se lo llevan a dar un paseo, cubierto por una sábana. Otra actriz enana, Tamara de Treux (medía 88 centímetros y tenía 22 años), actúa por el muñeco en la secuencia final. Y un muchacho sin piernas, Matthew de Merrit, camina sobre sus manos -en el papel de E.T.- en la escena del frigorífico. filasiete.com
# Algunas secuencias necesitaron el movimiento de un ser humano para resultar verosímiles. Pese a sus negativas iniciales, Spielberg tuvo que recurrir a un enano enfundado en un traje de goma para casi todas las secuencias en las que vemos caminar al extraterrestre, ya que si no tendrían que haber gastado dos millones de dólares, para hacer que E.T. caminase sobre sus propias piernas. filasiete.com
# Debido al éxito que tuvo en el cine, estuvo en cartelera durante doce meses. filasiete.com
# El rodaje se realizó casi enteramente según el orden que vemos en la pantalla: las escenas del aterrizaje de una nave alienígena en el bosque (el espectáculo de formas, sombras y colores que componen la secuencia de apertura) fueron el banco de pruebas para todo el resto de la producción. filasiete.com
# La filmación de la película resultó mucho más laboriosa de lo que el director había pensado en un principio. Comenzó en septiembre de 1981 y se demoró hasta febrero de 1982; y durante esos cinco meses se trabajó a un ritmo desesperadamente lento por las dificultades técnicas y por la grabación de tomas simuladas, en previsión de los efectos especiales. filasiete.com
# Spielberg gastó casi cuatro millones de dólares -gran parte del presupuesto incial- en la creación de varios E.T. (mecánicos y electrónicos) que fueran creíbles, convincentes y capaces de suscitar emociones. filasiete.com
# Fue en esta película en la que Spielberg abandonó definitivamente el uso del story board. Hasta entonces, solía utilizar un amplio despliegue visual en sus producciones (cerca de 2.500 dibujos o viñetas) para cubrir cada toma de la futura película. Pero en E.T. -y con excepción de las tomas previstas para efectos especiales, que tenían perfectamente planificados los encuadres y las fuentes de luz en cada plano-, Steven prefirió un método de filmación mucho más ágil y espontáneo: quería llegar al set con sólo una idea general de lo que quería hacer. filasiete.com
# Desde siempre se ha dicho que las siglas de E.T. significan "Extraterrestre", pero esto no es asi. En realidad es la primera y última letra del nombre del niño protagonista: Elliot, E y T. alex lagua
# Fue la primera película hecha por la compañía de Spielberg (Amblin Entertainment) y por eso su logo es un chico sobre una BMX. Apollyon
# La película se iba a llamar originalmente "La vida de un chico (A boy´s life)", "Cielos nocturnos (Night skies)" ó "E.T y yo (E.T and me)". Apollyon
# En la película E.T. se cruza por la calle con un niño disfrazado de Yoda, al tiempo que suenan unos acordes de "El Imperio Contraataca". Fotogramas
# El estilo de la cinta, planos cortos y rápidos, con anécdotas cómicas que acompañan las canciones de los Beatles, se ha considerado por parte de muchos como precursor del nacimiento de los vídeos musicales. Cinemagazine
# Para la voz de E.T., y después de probar a diversas actrices (entre ellas Debra Winger), se contrató a la profesora de locución Pat Welsh, una anciana con problemas respiratorios producto del tabaco, que dobló al personaje en todas las lenguas. Cinemanía
V de Venganza
* La escena en la que a Natalie Portman le rasuran la cabeza, fue rodada en una sola toma. Imágenes de actualidad.
# Toda la trama gira entorno al día 5 de noviembre, fecha prevista originalmente para el estreno de esta película. También fue el día elegido para el estreno mundial y simultaneo de la última película de los Wachowsky "Matrix Revolution". Freddy Alcantara
# El equipo de miniaturas estudió la arquitectura de los edificios para encontrar la manera más realista de representar las explosiones. Julio Lirón Navarro
# Para las explosiones de los edificios se optó por usar maquetas en lugar de CGI, hechas con yeso reforzado para que no levantaran demasiado polvo al explotar. La maqueta del Parlamento con el Big Ben medía 9 metros de altura por 13 metros de longitud. Julio Lirón Navarro
# Se tuvieron que confeccionar unas 500 capas, sombreros, y máscaras para la secuencia final. Julio Lirón Navarro
# Owen Patterson diseñó y construyó 89 decorados para la película. Los hermanos Wachowsky definen la película como "una película de interiores". Julio Lirón Navarro
# La secuencia final de la película fue rodada en Whitehall Avenue, que va desde Trafalgar Square hasta el Big Ben, donde intervinieron alrededor de 900 extras y 2 tanques militares. Julio Lirón Navarro
# Se usaron 22.000 fichas para la caída de las fichas de dominó, que fueron colocadas por 4 profesionales en unas 200 horas. Julio Lirón Navarro
# Natalie Portman esperó impaciente el momento de afeitarse totalmente la cabeza para las escenas de tortura, afirmando que era una cosa que siempre quiso hacer. IMDb
# James Puerfoy era el elegido para interpretar a V, pero abandonó el proyecto. Le sustituyó Hugo Weaving. IMDb
# Natalie Portman fue elegida para el papel de Evey, por encima de Scarlett Johansson y Bryce Dallas Howard. IMDb
# Siendo grandes fans de la serie de cómics original, los hermanos Wachowsky escribieron el borrador de un guión en los 90 (antes de empezar a trabajar con "Matrix" que tenía varios puntos en común con "V de Vendetta". IMDb
hombres de negro:
* En la pantalla donde aparecen varias celebridades que son extraterrestres nos encontramos con Steven Spielberg, productor del filme. Jose Perez
# Sonnenfeld propuso llevar la acción a New York. Jose Perez
# En un principio la película la iba a protagonizar Chris O’ Donnell, tras los rechazos de Keanu Reeves y David Schwimmer (Ross de la serie Friends). Al final Will Smith se hizo con el papel gracias a la insistencia de la mujer del director del filme. Jose Perez
# Barry Sonnenfeld sustituyó a Les Mayfield en labores de dirección. Jose Perez
# El filme está basado en un comic de Lowell Cunningham, el cual es bastante más tenebroso y violento. Jose Perez
# La escena final donde el bicho cucharacha pega un manotazo a Will Smith fue muy discutida por la productora, que reviso la escena en miles de ocasiones, pero Barry Sonnenfeld estaba en sus trece diciendo que lo quería así. Rafa Ferrer
# El maquillaje de la película es obra del ganador del Oscar Rick Baker, famoso por su maquillajes en "El Grinch", "El planeta de los simios" y el video clip de Thriller de Michael Jackson. Rafa Ferrer
# En la escena donde se le notifica al personaje de Will Smith que varias personas famosas (artistas y deportistas) son extraterrestres, aparece, por ejemplo Stallone. En un principio tambien se le propuso a Michael Jackson aparecer en esta escena, pero el se negó a participar. Ariel Martínez
# Cuando le preguntan a Will Smith si no era difícil el tener que actuar delante de aliens que en realidad no veía, él contesta: "En muchas ocasiones, me imaginaba que era la cara de Barry Sonnenfeld, el director, y entonces sí que funcionaba la cosa". Mundo Canalla
Sexto Sentido:
* El niño tiene un mechón blanco, este mechón es característico de personas que están expuestas a un gran stress, situaciones tensas, es producido por una despigmentación del cabello por perdida de melanina (pigmento que da el color). BACTER
* Hay varias escenas eliminadas, entre las que destacan: una larguísima de más de 6 minutos en la que se explica que Cole visita cada día a un veterano de guerra, que le explica batallitas y también le explica la muerte de su esposa, a la cual posteriormente el niño ve. También hay una escena en la que se ve a Cole y a Bruce Willis en un parque jugando con soldaditos y el niño le va explicando cuales están heridos y van a morir, no pudiendo ver más a sus familias. Gecko
* Las escenas a las que se les atribuye un alto nivel emocional van "teñidas" de rojo. Por ejemplo cuando Bruce le habla al final a su esposa, ésta se tapa con una manta roja o cuando en el funeral de la niña, el padre descubre que su madrastra fue quien la mató, toda la sala está de rojo. Francisco Javier
* La voz que Bruce Willis escucha en la psicofonía, en la versión original, habla también en español. Paco-super
* Al principio del sexto sentido sale durante un segundo Donnie, antiguo componente de "New Kids On The BlocK". Pamela García
* Siempre puede verse el aliento de Cole cuando está en presencia de un fantasma, pero, ¿por qué no pasa esto cuando está con Bruce Willis?. Leo
* Al final de la película, cuando el protagonista está hablando en el teatro con la mujer que resulta ser una muerta por un incendio, baja un hombre y le dice al protagonista: "¿Con quien hablabas?", el protagonista le responde: "Ensallaba mis frases". Cuando sale al escenario, lo unico que hace es sacar la espada, no habla nada. Ahías
* En el trailer hay, al menos, 3 escenas que no salen en la película: En una el niño acaricia la mejilla de un viejo sentado en un sillón (presumiblemente un fantasma). En otra Cole y su madre gritan en su coche y parece que van a tener un accidente. La tercera es la más significativa (PROHIBIDO CONTINUAR LEYENDO SI NO HAS VISTO LA PELÍCULA) La escena en cuestión nos muestra a Bruce Willis a punto de ser atropellado por un coche mientras cruzaba la calle. Supongo que esta escena la eliminaron del montaje definitivo por "cantar" demasiado. Germán Socías
* El director Shyamalan aparece como el Dr. Hill en un cameo de su filme. Cinemanía
* Esta es la segunda película de Bruce Willis en la cual uno de los protagonistas se llama Cole, al que nadie cree y es considerado una persona rara o perturbada. La otra fue "12 monos". Además ambas películas tienen un número en el título. IMDb
* El primer borrador del guión era la historia de un serial killer y del niño que ve a las víctimas de éste. Con las sucesivas reescrituras, la figura del asesino se fue haciendo cada vez más pequeña, hasta que Night (director) decidió eliminarlo. Cinerama
* Shyamalan (director) ya había hecho 45 cortos a los 16 años. Cinemanía
* Night, el director, recuerda que "la mayoría de los actores que acudieron al casting para el niño iban vestidos con camisetas y bambas. Haley llegó con traje, corbata y actitud extremadamente profesional. Fue muy respetuoso y me aseguró haber leído el guión dos veces". Imágenes de actualidad.
* Hizo, en su primera semana, 4.432 millones de pesetas, una cifra nunca alcanzada por un filme estrenado en agosto en EE.UU. Cinemanía